In april bezocht ik een van de meest prestigieuze designbeurzen ter wereld - Salone del Mobile 2016 in Milaan - waar de toptalenten en designmerken hun nieuwste creaties en projecten presenteren. Een breed scala aan designobjecten met iets voor elke decorstijl, maken het een waar lust voor het oog. Tegelijkertijd wordt de hele stad Milaan omgevormd tot een groot festival, met een paar strategische stadsdistricten, zoals Ventura Lambrate, die zich richten op jonge en onafhankelijke ontwerpers. Het is een must-see beurs voor elke designliefhebber, maar voor het geval je het gemist hebt, zijn hier enkele hoogtepunten.

Na het doorzoeken van alle materialen en duizenden foto's, heb ik 7 toptrends geïdentificeerd. Ik kan niet wachten om te horen wat je vindt van het laatste designnieuws!

1. Kosmisch ontwerp

Voorwerpen gemaakt met kosmisch ogende materialen zoals dichroïsch afgewerkt glas. De transparante Prismania-stoel, ontworpen door Elise Luttik, is zowel een kunstwerk als een stoel. Vanuit een bepaalde hoek kun je het amper zien ... neem een ​​nieuwe stap en het onthult alle kleuren van het spectrum.

De 'Mood'-ruimteverdeler van Karina Stefan staat in wisselwerking met hoe het licht binnen in de ruimte valt en zijn eigen intrinsieke kleur en schaduw verandert. De resulterende sfeer van het licht geeft karakter aan de kamer.

2. Het splatterontwerp is enorm

Van keramiek tot textiel en behang, het spattenpatroon is een hete trend om in de gaten te houden. Splatter collectie door Aoomi studio.

De laatste kruk geplet door Max Lamb is met de hand geschilderd en vervolgens afgevuurd op 800C voor een perfecte emaille afwerking.

3. Verklaring, sculpturale spiegels

Ze komen in verschillende, originele vormen en dienen als functionele sculpturen. Deze Ora Mirror Objects van Studio Joa Herrenknecht zijn spiegels die aan een marmeren voetstuk zijn bevestigd. Hun uiterlijk wordt gewijzigd door een speciale behandeling van hun zilverlaag.

50-50 Spiegelcontainers van Kasper Nyman combineren een vrijstaande ronde spiegel die ook dienst doet als een deksel dat de helft van de ronde voet afdekt en een opbergeenheid voor kleine voorwerpen vormt.

4. Natuurlijk geverfde voorwerpen

MoreINSPIRATION

• 

  Capri-spiegellijst met tv onthuld tijdens de Milan Design Week

• 

  Home Inspiratie van Trends op New York Fashion Week 2012

• 

  De nieuwste trends rechtstreeks van Design Center, Chelsea Harbour

Experimenteren met pigmenten en nieuwe, natuurlijke technieken laat de sporen van tijd en beweging als een patroon op keramiek en textiel. Lampen van Mayers en Fugmann sport lampenkappen gemaakt van porselein, met aandacht voor de lichtdoorlatendheid van het materiaal. De concentratie van de oplossing en de tijdsduur waarin de armaturen in de vloeistof zijn ondergedompeld in een kleurbad vóór het bakken, beïnvloeden het patroon en de tint van het voltooide stuk.

In plaats van een standaard glachtechniek te gebruiken om de tint van haar schepen te bepalen, creëert Emma Buckley haar kleurlijnen door de kleistukken kleur te laten absorberen nadat ze zijn gebakken en geglazuurd.

5. Interactief, aanpasbaar meubilair

Meubelontwerpen die op veel verschillende manieren kunnen worden aangepast, afhankelijk van uw behoeften, waren erg populair. De Slide-tafel van Studio Lorier is een compacte bijzettafel die bijna 2,5 keer groter is dan de oorspronkelijke grootte. Stukken zoals deze zijn geweldig voor elke situatie waarin meer tafelruimte nodig is, of wanneer je eenvoudig de vorm wilt herschikken.

Compacte tafel van Roxanne Flick - de koper neemt deel aan het ontwerpproces door de materialen en kleuren te selecteren. Aangepaste variaties bieden verschillende compositieopties in het dagelijks leven.

6. Ruwe, imperfecte houtontwerpen

De Splitlamp van Christoph Steiger heeft een unieke split die ontstaat wanneer het hout scheurt tijdens het droogproces.

Lena Mari Skjoldal Kolas ontwierp deze hanglamp door opzettelijk de natuurlijke scheuren en vlekken van het hout te tonen om de onvolkomenheden te benadrukken en de gebreken te gebruiken om een ​​uniek stuk te maken.

7. Water geïnspireerde patronen

Fijne, aquarelblauwe vlekken waren zichtbaar op keramiek, textiel en muurdecoratieaccessoires. Porseleinen stukken van Anna Badur zijn een speels experiment met de traditionele kobaltkleur op servies. Door haar stukjes porselein in de kobaltbeits te dopen, legt ze een verscheidenheid aan patronen vast, die de indruk wekken van waterbeweging.

Deze kom van Sara Skotte en steengoed van Anette Krogstad hebben zachte waterverfpatronen die overgezet zijn op keramiek met een kobaltblauwe aquarelschildering.

Wat vind je van deze nieuwste trends? Heb je een favoriet?