Raw Studio duwt grenzen met kunstverlichting en technisch meubilair

Raw Studio duwt grenzen met kunstverlichting en technisch meubilair
Allen and Betty Harper
Het Team Van Auteurs
Allen and Betty Harper
Familie Met De Gouden Handen
Rating:
5

Verbazingwekkende lichtontwerpen die je van de andere kant van de kamer naar binnen trekken - dat is wat we voor het eerst opmerkten over Raw Studio. Maar het Britse bedrijf, geleid door Nick Rawcliffe, is veel meer dan alleen maar een lichte lamp. Rawcliffe transformeert allerlei soorten materialen in unieke ontwerpen en staat bekend om het "verleggen van de grenzen van productevolutie." Van zijn wandlampen en stadsgezichten tot zijn ongelooflijke stoelen, ze vallen allemaal op niet alleen voor hun uiterlijk, maar ook voor het ontwerpproces dat wordt gebruikt om te creëren hen.

Homedit haalde Rawcliffe op en vroeg hem naar zijn inspiraties en denkprocessen bij het ontwerpen en uitvoeren van zijn producten.

U zegt dat u ergens tussen "ingenieur, een ontwerper, een uitvinder en een ondernemer" zit. Welke van deze drijft uw ideeën voor ontwerpen aan?

Het is echt een circulair proces en hangt af van het specifieke product. De ideeën komen zeker van de kant van de uitvinder, maar vaak als antwoord op een vraag als "Waarom maakt niemand een ... bijzonder ding ...?". Als er toevallig een nieuw proces of nieuw materiaal is dat het mogelijk maakt om dat specifieke onderdeel op een nieuwe manier te maken (met name in kleine hoeveelheden), kan ik het proberen. Zelfs als het niet werkt, leer ik door het proces. Werken en spelen is voor mij hetzelfde, denk ik. De beste ideeën komen van spelen met dingen, materialen en gereedschappen in de hand hebben. Onderzoek naar een nieuw materiaal, met de schat aan ervaring die ik gelukkig genoeg heb gehad om op te bouwen, zal net zo goed een beroep doen op de "Ik vraag me af of je hiermee X kunt maken?"

Welke invloeden, cultuur of stijl beïnvloed je het vaakst van je reizen?

Ik vind het leuk om te denken dat ik even beïnvloed ben door verschillende culturen: de ontwerpefficiëntie van het Bauhaus in evenwicht gehouden door de wabi sabi van Japanse ambacht en ook de ongelooflijk creatieve recyclagecultuur van het Indiase subcontinent, afgewogen tegen de precisie van de Britse productie van de oude school. (Star Wars is ook een vrij grote culturele invloed ... zoals ik denk dat het voor veel mensen van mijn leeftijd is!)

Je zegt dat je boeken vol ideeën hebt .... Hoe beslis je welke je moet volgen?

Ik denk dat de evaluatie van de ideeën is waar de meer ondernemende filters komen om te beslissen welke het nastreven waard zijn. Misschien zijn sommige niet innovatief genoeg, of wachten sommigen op een proces of materiaal om aan te komen dat ze dan mogelijk maakt. Ik wacht nog steeds op een echt milieuvriendelijke hars zodat we weer koffietafels kunnen maken van gerecyclede koffie ... Die begon als een grap. Het is een salontafel.

MoreINSPIRATION
  • Shipping Container House breekt de grenzen tussen binnen en buiten
  • Mary Wallis speelt met Marble voor dramatische verlichting van de Adelman Studio
  • Ruimteverdelers die grenzen stellen in stijl

Heb je bij het ontwerpen van een puzzel een materiaal in gedachten wanneer je begint? Ben je ooit begonnen met één materiaal en merkte dat het niet werkte zoals je wilde en moest je naar plan B gaan?

Ja zeker, de enige manier om een ​​materiaal te leren kennen is ermee spelen. De technische cijfers betekenen heel weinig totdat je het in de hand hebt. De realiteit is dat een materiaal maar zelden voldoet aan de norm die je in gedachten had.

Mijn lintkruk komt van het idee om een ​​nuttig product te maken van de vorm en kleur van een liefdadigheidslint. We hebben veel moeite gedaan om het door rotomoulding te laten maken, zodat het in volume kon worden geproduceerd, maar het rotatiegietende bedrijf kon het niet laten werken. Ik heb nu hetzelfde ontwerp gemaakt in gegoten aluminium en ook met beton. We hebben een bedrijf in de rij om het in plastic te laten maken met een stalen subframe, maar de gereedschappen moeten nog worden gemaakt. Ik weet dat dit een succesvol product zal zijn wanneer we het door dat proces heen kunnen krijgen voor een betaalbare prijs.

Ik heb ook gewerkt met het myceliummateriaal van Ecovative, dat dit tot het uiterste op de proef stelt om te zien wat we ermee kunnen maken. Het zijn geweldige dingen met geweldige milieuprestaties, maar de technische eigenschappen zijn er niet helemaal voor de ontwerpen waarvoor ik het wil gebruiken ... tot nu toe!

Maak je een prototype van een stuk uit voorlopig materiaal? Ga je door vele iteraties of ben je meestal redelijk dichtbij?

Ik geloof in het snel en zeer snel maken van ruwe prototypen in het proces. In mijn gedachten bespaart het veel tijd op uitgebreide tekeningen. Door dingen zo snel mogelijk in real 3D (in plaats van op een scherm) te zien, kan ik meteen 'de problemen' overdenken en in het maakproces kun je vaak problemen meteen ontwerpen.

Ik denk dat dit proces me helpt om sneller dichter bij het doel te komen. Er is altijd iets meer dat kan worden gedaan, maar weten waar te stoppen is een zwarte kunst op zich.

Met welke spannende nieuwe projecten werk je aan?

Sinds ik met led-verlichting begon te spelen, heb ik zoveel manieren gevonden om met licht te experimenteren met oppervlaktetexturen. Ik heb zojuist een paar prototypen gemaakt van een zwarte versie van ons Luna-licht met een textuur die een nauwkeurige geografische weergave is van de donkere kant van de maan, afkomstig van NASA-afbeeldingen. Het is mogelijk het coolste wat ik tot nu toe heb gemaakt. Er zitten zoveel invalshoeken aan het verhaal erachter, wat volgens mij tegenwoordig noodzakelijk is in goed ontwerp.Bijvoorbeeld, het feit dat de inverse kwadratische wet van de helderheid van het licht dat van de rand vervaagt de optische illusie van een bol creëert, en de NASA-hoek, is helemaal reaaallly geeky maar resulteert in een prachtig object.

Ik werk ook met een bedrijf dat een echt uniek aanraakgevoelig materiaal heeft en toepassingen hiervoor onderzoekt.

Ik zou graag de mogelijkheid willen hebben om met meer bedrijven te werken met innovatieve materialen om te zien welke grenzen kunnen worden gepusht.

We hebben de wit gevleugelde kroonluchter opgemerkt - is het van Daniel LaTorre Cruz? Is hij een medewerker?

Ja, ik ontmoette Daniel op een handelsbeurs in Londen, eigenlijk omdat ik zo onder de indruk was van zijn werk en de materialen die hij gebruikt die inheems zijn in de Filippijnen, waar zijn studio is gevestigd. Ik werk met zijn handgemaakte papieren voor sommige van mijn Luna-lampen vanwege hun textuureigenschappen.