Kunst is een van de beste bepalende elementen van iemands huisstijl en het is van cruciaal belang bij het ontwerpen. Ik zou zo ver willen gaan om te zeggen dat kunst in een of andere vorm essentieel is om de decoratie van een ruimte af te maken. Grote kunstwerken kunnen echter een prijs hebben, daarom wordt een geweldig idee voor wandkunsten DIY altijd gewaardeerd. Deze DIY Sharpie-schilderij op doek is een van mijn favorieten en het duurde een deel van de namiddag om te voltooien.

Het losjes geschetste gepersonaliseerde stadsgezicht op doek is veelzijdig voor elke kamer - de woonkamer, slaapkamer, zelfs (waar ik het naartoe wilde) een badkamer.

Als je het gevoel hebt dat je twee linkerhanden hebt, om zo te zeggen, als het op kunst aankomt, maak je geen zorgen. Dat is de schoonheid van een losse schets - het is opzettelijk onvolmaakt gehouden. En ik zal je het stapsgewijze proces laten zien voor het maken van je eigen kunstwerk in de stad.

Benodigde materialen:

• Canvaskunstbord in de gewenste maat (voorbeeld toont 2'x3 ')
• Een of twee zwarte en een gele Sharpie fijne puntmarkers, of een andere permanente marker van uw keuze
• Potlood (gum optioneel)
• Krylon platte heldere spray (niet afgebeeld)

Misschien wil je een foto van een stadsbeeld vinden die je leuk vindt, om als vertrekpunt te dienen. (Als je wilt, kun je een van deze tutorial gebruiken.) Maak een korte startschets op basispapier om je te oriënteren, stijl en verhoudingen te krijgen. Ik had een idee van het stadsbeeld dat ik wilde, maar ik wilde het aanpassen met een aantal lokale toevoegingen (zoals de A-toren van onze lokale universiteit en een plaatselijke tempel), dus het was belangrijk om snel hun plaatsing in het algemene stadsbeeld te schetsen het zou er uitzien zoals ik het wilde.

Begin met het schetsen van het eerste gebouw dat zich het dichtst bij het onderste middelpunt op uw canvas bevindt. Zorg ervoor dat je licht schetst, zodat je je canvas niet uitrekt of beschadigt, en als je later geen ton extra potloodmarkeringen hebt. Tenzij je van die ruwe / onafgewerkte look houdt, wat ik soort van doen.

Schets de omtrek van een aangrenzend gebouw naar uw eerste gebouw. Ik adviseer om op dit moment voornamelijk de contouren van de gebouwen te schetsen en vervolgens een of twee detailleringsbits die u eraan zullen herinneren hoe het gebouw eruit zal zien. Misschien een enkele rij ramen op dit punt, hoewel je uiteindelijk het hele gebouw in ramen zult beslaan. Het is meer om u te helpen visualiseren dan iets anders op dit punt.

Schets de contouren van een paar meer gebouwen aan de achterkant en de andere kant van je (eerste) gebouw in het centrum. Het zou nu omringd moeten zijn in een kleine stedelijke gemeenschap van soorten. Dit helpt je om echt je verhouding en stijl vast te spijkeren.

Ik vond het nuttig om schaal en stijl vast te stellen die consequent door het doek zouden werken, door vanaf dit punt een paar gebouwen omhoog te werken vanuit het centrum. Op deze manier was mijn referentiepunt nooit ver weg. (Dit in tegenstelling tot een zijde van het canvas te schetsen en dan naar de andere kant te gaan. Tegen de tijd dat je aan de andere kant komt, is je schaal mogelijk aanzienlijk kleiner, groter of zelfs schuiner geworden zonder dat je het merkt. )

Met het min of meer gevestigde centrum van de stad, ben ik toen naar een kant verhuisd. Schetsen van de bodem ("voorkant" van de stad) naar de top was handig bij het visualiseren van de gebouwen. Een tip over schetsen: houd een losse greep op je potlood. Vergeet niet om licht te schetsen. Elke keer in de zoveel tijd, maar niet altijd voorspelbaar, maak je een rechte lijn die een beetje krom of zelfs schuin is. Voeg hier en daar een wiggle of wiebelen toe.

Ga door met het schetsen en voeg in die details aan elk gebouw toe dat je laat weten hoe het gebouw er later uit zal zien, maar niet veel tijd verspilt aan de potlooddetails. Dat kan eenvoudig met Sharpie later worden gedaan. Maar het is leuk om bijvoorbeeld te kunnen zien dat Building X al verticale lijnen heeft van ongeveer een centimeter van elkaar, dus het aangrenzende gebouw kan meer dambord-y of zelfs vensters bevatten.

Wanneer de eerste kant bijna voltooid is (ik heb de laatste rij of twee kleinere gebouwen bewaard, die als achtergrond moeten worden beschouwd, om later te doen), ga dan verder naar de andere kant van het midden. Om de zoveel tijd, neem een ​​stap terug om te zien hoe de balans in het algemeen werkt; zijn beide zijden evenzo licht / donker? Bezet / vacant? Smal wijd? Lang kort? Wees niet symmetrisch of voorspelbaar, maar zorg er wel voor dat er een visuele balans in uw stadsbeeld is.

Wanneer beide zijden op ongeveer 3/4 van het stadsniveau zijn voltooid, moet u over de hele achterste rij werken om uw gebouwen voor stadsafwerking op te nemen. Deze moeten, visueel gezien "ver weg", kleiner zijn. Ik hou van het idee van torenpunten als leestekens op de achtergrond, dus zorgde ik ervoor dat er meerdere kleine torens met spitsen of wat dan ook daar achterin zat.

Deze afbeelding geeft een losse weergave van de volgorde van bewerkingen voor het schetsen van de delen van het stadsbeeld, van sectie 1 tot en met sectie 6. Misschien vindt u het prettig om een ​​andere route te gaan, en dat is prima. Maar dit is de manier waarop ik het meeste succes vond.

Nu komt het leuke gedeelte: de Sharpie. Nogmaals, houd het puntje van je Sharpie-licht op het canvas, zodat het het canvas niet vervormt of strekt. Gebruik je potloodschetsen als handleidingen en begin je stadslandschap permanent te maken.

Ik vond het gemakkelijk om de contouren van een gebouw en vervolgens de details van dat gebouw eenvoudig te schetsen. Dan zou ik teruggaan naar bepaalde componenten van de Sharpie om die perfect onvolmaakte schetsmatige stijl toe te voegen. Ik raad aan om de manier waarop je dingen tekent, te veranderen als je gaat. Als u bijvoorbeeld in het algemeen uw vensters met de klok mee tekent, moet u op die manier een paar maken en vervolgens in een andere hoek voor het derde venster beginnen en tekenen. Het eindresultaat zal aangenaam willekeurig en gratis zijn.

Hetzelfde geldt voor lijnen of elke vorm van patroon op een gebouw. Teken een aantal lijnen naar beneden, sommige lijnen omhoog, en enkele lijnen die in het midden beginnen en vervolgens in een tweede streek eindigen. Wat er ook voor nodig is om te voorkomen dat uw stadse kunst zichzelf te serieus neemt. Ook raad ik aan om je hele hand van het canvas te tillen terwijl je tekent om verschillende redenen: (1) het geeft je een beetje minder controle, wat een betere schetsapplicatie betekent, (2) het geeft je perspectief op wat er in de buurt is, wat het ook is je tekent op dat moment, en (3) het houdt je hand tegen het vegen van wat al getekend is.

Volg ongeveer hetzelfde patroon bij het voltooien van uw Sharpie-werk als oorspronkelijk. Ik vond het het beste om in 'communities' in de stad te werken.

Voeg waar mogelijk enige variatie toe aan de stereotype rechthoekige aard van stadsgebouwen. Voeg een paar koepels toe, een paar torens / torentjes, ik denk dat ik zelfs een satellietschotel heb gegooid op de top van een gebouw, alleen om wat bochten toe te voegen.

Dit is een illustratie van het verschil dat een secundaire sketch toevoegt. Op deze twee vensters heb ik hun lichte primaire schets getekend.

MoreINSPIRATION

• 

  Gebakken Sharpie-platen: een eenvoudige, gezinsvriendelijke DIY

• 

  DIY ingelijste foto canvas

• 

  DIY doek met stof

Hier heb ik slechts een paar willekeurige secundaire lijnen toegevoegd boven de primaire. Ik wil nooit uit de hand lopen en een deel van het gebouw of de stad super donker maken, dus ik probeerde niet om een ​​tweede regel direct boven de eerste te tekenen. Integendeel, mijn secundaire lijnen waren enigszins afwijkend van de primaire; ze hebben de 'echte' vorm van het gebouw of detail toegevoegd of beïnvloed.

Hier zie je dat de twee vensters veel meer persoonlijkheid hebben dan alleen de oorspronkelijke omtrek, ook al zijn ze niet significant verschillend.

Merk ook op dat, hoewel je voorzichtig bent, het mogelijk is dat je Sharpie uitglijdt en een foute markering maakt in je stadsbeeld. De mijne deed het. Dat is goed. Verander eenvoudig het ontwerp of de details in die specifieke plaats om het te verbergen. Dit diagonale teken werd onzichtbaar als een raam. Dat is een schoonheid van losjes schetsen op deze manier - alles ziet er opzettelijk onvolmaakt uit.

Als je klaar bent, sta dan even stil en bewonder je handwerk. Ik hoop dat je ervan houdt! Ik hield van de mijne. Je kunt op dit punt klaar zijn, of je kunt een beetje kleurrijk detail toevoegen, wat ik ook heb gekozen om te doen.

Grijp een gele Sharpie (of welke kleur dan ook van welke permanente marker dan ook die je wilt en beschikbaar hebt).

Je gaat nu de willekeur van deze canvasmuurkunst volledig omarmen en stukjes en beetjes van de stad als geel invullen.

Zorg ervoor dat u afzonderlijke gedeelten goed individualiseert. De gele markering heeft de neiging de zwarte markering uit te bloeden in een soort van vuile grijsheid als je op de zwarte lijnen kleurt. Ik vond dat dit het geval was, zelfs nadat ik de zwarte een tijdje had laten drogen. Dus hield ik me gewoon zorgvuldig aan de binnenkant van elke zwarte lijn.

Dit is absoluut een oefening waarbij je moet pauzeren en blijven staan ​​om te zien waar de balans van geel zou moeten toeslaan. Ik wou dat er een methode was die ik gebruikte en die ik met je kon delen over hoe je kunt kiezen wat je geel wilt kleuren en wat je wit moet achterlaten. Uiteindelijk wilde ik dat dit stadsgezicht zwart en wit was. Het geel voegt gewoon een subtiele derde dimensie toe. In gedachten houden was handig bij het handhaven van een ingetogen gele marker.

Als alle markeringen zijn voltooid en gedroogd en de potloodmarkeringen zoveel mogelijk zijn gewist (idem bij alleen wissen in de witte vlekken, niet uitsmeren van de gum over zwarte markeerlijnen), wilt u misschien wel of niet een transparante laag spuiten op je stuk. Ik koos voor Krylon's heldere spray in flat.

Ik werkte met heel lichte bewegingen met slechts een klein beetje overlap en sproeide van de ene naar de andere kant. Ik heb de afbeelding drie keer gecoat (met een droogtijd van 10 minuten tussen elke lichte laag).

Laat uw foto volledig drogen, gedurende ten minste een uur.

Hier is een close-up van een deel van het stadsbeeld op het doek.

Enkele ideeën voor het variëren van het detail en de contouren van gebouwen.

Je kunt hier de spitsen van het gebouw op de achtergrond van het stadsbeeld zien. Het geeft het stadsbeeld een mooi afwerkingssilhouet.

Je kunt het doek ophangen zoals je wilt. Ik vind het het gemakkelijkst voor deze grote, lichtgewicht kunstwerken om 3M opdrachtstroken te gebruiken.

Ik heb vier sets bevestigingsstrips gebruikt, op de posities die worden aangegeven door de pijlen op deze afbeelding. Twee in de bovenste hoeken en twee meer ongeveer 1/4 van de weg omhoog langs de zijkanten.

Hier heb je het. Gemonteerd op een grote lege muur boven het toilet in een badkamer. Het krijgt veel natuurlijk licht door een groot raam in deze kleine badkamer.

Ik hou van de manier waarop het stadsbeeld helderheid toevoegt, maar een semi-stedelijk gevoel geeft aan deze donkere badkamer. Het is een kleine ruimte, dus het artwork moest enigszins eenvoudig maar interessant zijn. Ik denk dat dit stuk het in beide opzichten goed doet.

De piepkleine knaltjes in het hele stadsbeeld geven het een beetje persoonlijkheid en een kleurpracht in de badkamer. U kunt kiezen voor een andere kleur, afhankelijk van uw bestaande muurkleur.

(Als je houdt van doe-het-zelf-badkamerprojecten, overweeg dan om je eigen koperen taklamp of koperen wc-papierhouder te maken, zoals in deze badkamer wordt getoond.)